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Pénélope

Pénélope

jean-claude gallotta, l’homme aux mille danses, réinvente l’héroïne d’homère
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Dix danseurs s’embrasent dans cette nouvelle vision de l’héroïne homérique. Rêve flamboyant de noirceur, Pénélope devient un portrait éclaté de toutes les femmes.

Représentation
  • mardi 9 avril 2024 à 20h
Représentation scolaire
  • mardi 9 avril 2024 | 14h30
bourse des spectateurs covoiturage
danse
à voir en famille à partir de 12 ans
1h15
salle Jacques Audiberti
chorégraphie Jean-Claude Gallotta

avec Axelle André, Naïs Arlaud, Alice Botelho, Ibrahim Guetissi, Fuxi Li, Bernardita Moya Alcalde, Clara Protar, Jérémy Silvetti, Gaetano Vaccaro et Thierry Verger

musiques originales Noémi Boutin
avec Géraldine Foucault, Marie Nachury, Sophie Martel, Antoine Strippoli
assistanat à la chorégraphie Mathilde Altaraz
textes et dramaturgie Claude-Henri Buffffard
lumières et scénographie Manuel Bernard
assistant lumières Benjamin Croizy
costumes Chiraz Sedouga
séquences filmées par Paul Callet et interprétées par George Mac Briar, Béatrice Warrand
avec les voix de Dominique Laidet, Béatrice Warrand

production Groupe Émile Dubois / Cie Jean-Claude Gallotta
coproduction Scènes Vosges, Escher Theater, Le Volcan, Scène nationale du Havre
avec le soutien de la MC2: Grenoble

Le Groupe Émile Dubois / Cie Jean-Claude Gallotta est soutenu par le Ministère de la culture - Direction Régionale des Affaires Culturelles Auvergne-Rhône-Alpes, la Région Auvergne-Rhône-Alpes, le Département de l’Isère et, pour ses actions sur le territoire, par la Ville de Grenoble.

spectacle organisé dans le cadre du Festival des Nuits d’Antibes avec le soutien du Casino JOA La Siesta

l’histoire

En 1981, la couleur blanche dominait dans Ulysse, un des ballets les plus marquants de Jean-Claude Gallotta. Quatre décennies plus tard, c’est dans une palette délibérément noire que se joue Pénélope, à commencer par les costumes, évolutifs et épurés, signés Chiraz Sedouga. Le noir se fait cuir, dentelle ajourée ou résille, les jupes sont fendues, les vestes des hommes revêtues par les femmes, les brassières découpent les torses féminins et masculins. Pour le chorégraphe, il était naturel d’élargir le regard qu’il porte sur l’épopée d’Homère et de l’aborder cette fois du point de vue de Pénélope. Écrivains et poètes d’aujourd’hui ont tracé la voie pour sortir le personnage de la représentation immémoriale de la femme, fidèle à l’homme absent, asservie à une inachevable tapisserie, vertueuse jusqu’à la ruse face aux convoitises masculines. Jean-Claude Gallotta poursuit cette réinvention et démultiplie sa Pénélope en un éventail de danseuses, faisant ainsi de son héroïne la représentante protéiforme de toutes les femmes.

ce qu’ils en disent

Je crois que le personnage de Pénélope échappe à toute catégorisation... Selon l’époque, on va interpréter sa fidélité comme une soumission, ou inversement. On la jugera rusée ou combattante, forte ou faible. La plupart des figures mythologiques sont ré-interprétables, sans fin. Dans mon spectacle, il y a cette idée, complexe, que Pénélope tire sa force de sa faiblesse... Sa faiblesse, dans laquelle la société, voire la civilisation, essaie de la maintenir. Sa force, c’est son caractère, sa détermination, sa personnalité propre. Je ne souhaite pas que l’imaginaire du spectateur soit suscité par un élément de décor, des accessoires ou des costumes qui « figureraient » un espace. Seules la danse et les musiques (pour ce spectacle, j’ai passé commande à trois compositeurs) doivent provoquer des sensations, des émotions. La scène de Pénélope est alors davantage la chambre noire de l’appareil que la photo elle-même. La danse est une expression libre du corps qu’aucun pouvoir ne peut contrôler. C’est un art spontanément rebelle. Jean-Claude Gallotta

ce qu’ils en pensent

La danse de Gallotta semble rester, immuable, à l’endroit du mouvement, fait d’ensembles bien développés, de duos très entrelacés, de corps mêlés dans leurs différences. Nathalie Yokel, La Terrasse
Gallotta n’a rien perdu de sa fougue et de son style. Les corps s’enlacent, se touchent, se soulèvent dans des mouvements d’ensemble ébouriffants, des enchaînements de duos, de trios et de solos, des échappées faites de ruptures de rythme, comme des ponctuations, des sursauts de vie. Marie Plantin, Sceneweb
Avec dix danseurs sur le plateau, le chorégraphe, toujours en verve et amoureux des corps qui dansent, lance les interprètes dans des vagues de gestes sur les thèmes de la lutte et de l’alliance. Sur fond d’images de film, le surgissement de la gestuelle gallottienne et l’espace électrisé de mouvements convoquent la figure superbe de l’amour et de l’attente qu’est Pénélope. Rosita Boisseau, Télérama

rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du mardi 9 avril
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